Curso de Animación Tradicional: Dibujos Animados en Madrid en IKAROA - Escuela de animación experimental y otras expresiones artísticas

Dirigido a:

Interesados en aprender las leyes básicas de la animación, dibujo, programas de animación y montaje,los procesos de producción,a desarrollar cualquier proyecto animado, etc.

Comentarios:

Un Magnífico curso que mezcla la animación tradicional 2D de la vieja escuela, con mesa de luz y papel. Con la animación digital con programas como Leer más Flash, After Effects o Photoshop.

Un curso cargado de futuro y posibilidades laborales.

Aprenderás las claves básicas de la animación como son el ritmo y expresividad, los 12 principios de la animación, etc., obteniendo como resultado la capacidad suficiente para rodar tu propia creación en tu proyecto final de curso.

Los dibujos animados son una técnica de animación que se hace a través de la superposición de dibujos para generar la sensación de movimiento y realidad. Es de las técnicas originarias no solo de la animación, sino del cine en general.

Con los nuevos adelantos tecnológicos los dibujos animados se han ido desarrollando con nuevas maquinarias de trabajo como los programas de animación Flash, o After effects, entre otros.

Ha ido evolucionando dando resultados muy buenos, pero los mejores resultados vienen conociendo de base la técnica originaria y tradicional de dibujos animados, para entender bien el desarrollo del concepto de ritmo y posibilidades de lo que este arte puede llegar a ofrecer al espectador y al que lo realiza.

Tratando de estar en el momento presente y no olvidar la técnica madre, este curso se centrará en aprender la animación en dibujo sobre papel y digital. Trabajaremos con mesa de luz, ejercicios realizados íntegramente en papel y también conoceremos como hacerlo digital mente con programas como Flash o After effects.


Precio: 200 €/mes, precio total 2.000 €.

Lugar de impartición:

en Madrid

Titulación que se obtiene:

Titulación propia.Leer menos

ANIMACIÓN TRADICIONAL 2D
(240h)
1º PRESENTACIÓN DEL CURSO/ LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO.
- Explicación del programa.
- Historia de la animación y principios esenciales.
- Primeros inventos: Zootropo, stroboscopio, etc.
- Pioneros de la animación: Mellies, Blackton, Chomón, MacCay, etc.
- Qué es un fotograma , ilusión de movimiento.
- Flipbook, proceso básico de animación: Poses clave e intercalación,etc.
- Principios de timming: Juntar y separar (qué conseguimos)
- Proceso de realización de películas, cortos o cualquier proyecto animado.
- Preproducción: Guión, storyboard, layout, animatic, etc.
- Producción: Animación, carta de rodaje, intercalación, etc.
- Postproducción: Prueba de línea, programas de edición como Leer más After effects.

También Conoceremos los recursos básicos para realizar una animación digital mediante Adobe Flash, Toon Boom, llevando a cabo algunos de los ejercicios con estas herramientas, dibujándolos en tableta gráfica.
2º PRINCIPIOS BÁSICOS DE LA ANIMACIÓN,
- Métodos de animación (pose a pose, todo seguido).
- Análisis del movimiento mediante el visionado de escenas, o la escenificación de los alumnos.
- Breakdown, intercalación, asistencia.
- Timming (aceleración y desaceleración).
- Strech y squash (estirar y aplastar).
- Curvas de movimiento.
- Anticipación y reacción.

Practicaremos estos ejercicios con formas muy sencillas para cuidar los volúmenes, con lo que conseguiremos nuestros primeros actings.
3º CARTA DE RODAJE.
- Carta de rodaje y su importancia en una animación.
- Niveles, Overlay, Underlay, etc.
- Ejercicios prácticos.

4º LOCOMOCIÓN, PANORÁMICA, OVERLAPING.
- ¿Qué es un ciclo?
- Desarrollo de un paso/ciclo de caminar (Análisis),
- Overlaping (Animación secundaria).
- Carrera.

5º MOVIMIENTO ONDULADO.
- Movimiento ondulante ( cola de caballo,látigo,brazo cartoon).

6º FUERZA TRANSMITIDA DE UNIONES ARTICULADAS.
- Director de orquesta, lanzamiento de objeto, etc.

7º LEYES DE NEWTON.
- Escenas con objetos hechos de diferentes materiales cayendo.

8º ACTING.
- Actuación de personajes, la mirada, la anticipación, reacción recuperación.
- Cartoon, realista, expresividad, etc.
- Take (Animación exgerada , Cartoon, Tex Avery, Chuck Jones).

9º MOVIMIENTO DE ANIMALES.
- Locomoción de cuadrúpedos.
- Vuelo de aves.
- Observación del movimiento de animales y apuntes en el zoo o con vídeos.

10º EJERCICIOS DE APOYO.
- Filajes.
- Vibraciones.
- Efectos especiales.

11º LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO Y EJERCICIO FINAL.
Se explicará el proceso y desarrollo de un producción en su totalidad,para luego ir profundizando y avanzando el ejercicio final en los siguientes puntos:
- GUIÓN: Literario, técnico, estructuras etc.
Explicación y práctica escribiendo el guión de nuestra idea final.
- STORYBOARD: Planos, Secuencias, escenas, movimientos de cámaras.

Explicación y práctica dibujando el storyboard el guión de nuestra idea final.
-LAYOUT: Tecnicismos, explicación (Puede evitarse con la realización de un buen storyboard,aunque es imprescindible en una producción con muchas personas).
-ANIMATIC: After effects, rodaje y montaje.
Explicación y práctica realizando el montaje del storyboard con la música y sonido.
-PRODUCCIÓN:
Realización de la animación.
-POSTPRODUCCIÓN:
Montaje CON AFTER EFFECTS y edición de videos, sonido y música.Leer menos